Symbiose
L’attraction a parfois quelque chose de troublant.
Des sculptures textiles qui attirent le regard, éveillent les sens et laissent une impression persistante.
Des couleurs qui séduisent. Des textures qui invitent à s’approcher. Des formes organiques qui émergent, se multiplient et prennent de la place.
Mes œuvres se construisent dans cet entre-deux : lorsque la fascination rencontre l’étrangeté, lorsque le regard reste alors même que quelque chose lui échappe.
Ce qui attire. Ce qui dérange. Ce qui reste.
Je crée des sculptures murales où la matière semble prendre vie.
Sur la surface textile, les reliefs se déploient, les formes s’accumulent, les textures se rencontrent. Le souple côtoie le rigide, le végétal dialogue avec l’animal, le précieux se mêle au récupéré.
J’aime ces rapprochements inattendus, ces formes qui hésitent entre le familier et l’indéfinissable.
De loin, une harmonie se dessine. De près, les détails apparaissent, les volumes se révèlent et le regard change.
Je ne cherche pas à trancher entre le beau et l’étrange, l’attirant et le dérangeant. Je cherche à faire coexister ces sensations, à laisser une place à ce qui nous échappe.
Habiter le même espace
Que se passe-t-il lorsque ce qui nous attire prend davantage de place ?
Cette question traverse mes sculptures autant qu’elle rejoint notre manière d’être en relation.
Nous partageons des espaces, nous nous influençons, nous nous transformons au contact les uns des autres. La présence de l’autre peut nous enrichir, nous déplacer, nous ouvrir à de nouvelles perspectives. Elle peut aussi devenir envahissante.
Entre cohabitation et emprise, l’équilibre est parfois fragile. Ce qui se joue ne se voit pas toujours au premier regard.
Dans mes œuvres, les formes se rapprochent, s’entremêlent et prolifèrent. Elles invitent à observer ce qui se construit entre les éléments, ce qui leur permet de coexister ou, au contraire, de déborder.
Je ne cherche pas à donner de réponse. Je préfère ouvrir un espace où regarder, ressentir et laisser émerger ses propres associations.
Regarder autrement
Je suis Clarissa Vasté, artiste textile autodidacte. Depuis 2022, je développe une recherche sculpturale à travers le tufting, la broderie, le tissage et l’assemblage de matières.
J’aime le grand format, la présence physique des œuvres et les détails qui ne se révèlent qu’en s’approchant. Mes sculptures se tiennent à hauteur d’yeux, face à nous, comme une présence singulière avec laquelle il faut prendre le temps de composer.
Mon parcours de 17 années dans l’éducation a nourri mon attention à l’humain, à la singularité de chacun et aux liens qui nous unissent. Aujourd’hui, cette attention trouve une autre forme d’expression dans la matière.
Mes œuvres ne racontent pas une histoire unique. Elles invitent à ralentir, à accueillir l’ambivalence et à regarder autrement ce qui nous attire comme ce qui nous trouble.
Et si regarder de plus près changeait aussi notre manière de voir ?
Une œuvre, un espace, une rencontre
Mes sculptures murales sont des pièces singulières, pensées pour entrer en résonance avec un lieu et celles et ceux qui l’habitent.
Pour une collection privée, une galerie ou un projet d’aménagement, je développe également des œuvres sur commande, en dialogue avec un espace et une intention.